Mostres anteriors

8 ª MOSTRA DEL LABORATORI TÍSNER ’13

Cliqueu aquí per consultar el programa en pdf

Cliqueu aquí per veure el vídeo promocional de la 8a Mostra

Divendres 4 d’octubre

petites ales web

A les 19 h.

INAUGURACIÓ DE LA MOSTRA

Amb la presència de les companyies, projecció del reportatge d’Abel Cunillera i inauguració de l’exposició fotogràfica “PetitesALES” de Senén Escoda.

Acte obert

 

imperfekta web

A les 20.15 h. Durada: 25 minuts.

HUELLAS: EL MAPA DE LA MEMORIA La Imperfekta

Dansa-teatre

Projecte en procés de creació on s’indaga sobre els cossos que habiten en un mateix cos. Aquests altres cossos enquistats que recorden i parlen d’experiències ja viscudes. Deixant-nos el mapa d’un paisatge en el qual es troben allotjats sons, imatges i paraules.

Com recuperar-se del cos que ja no està? Sóc un cos amb mil cossos enquistats cames + tors + braços + cap + mans = cos vestit amb una altra nuesa Creació i interpretació: Mónica Aguiar, Marisol Cordero, Carmeta Gassent i Anna Steinberg Fotografia: Valentina Marchant Disseny gràfic: Carles Victoria Música: Diversos artistes

la imperfekta logo

 

la blava web

A les 22 h. Durada: 100 minuts.

AL VOSTRE GUST La Blava

Comèdia

Dramatúrgia i direcció: Màrius Hernández Actors: Laura Carbonell, Joel Duràn, Georgina Espinosa, Ximena Gajardo, Gabi Jiménez, Xavier Juclà, Àlex Martínez, Marta Mir, Rubén Pérez, Nicolàs Queraltó, Jordi Ra, Laura Ramis, Georgina Saez i Xavi Soler Amb la col•laboració de: Gal Soler Música original: Josep Palau Coreografia: Oscar Pérez i Naya Mozón Vestuari: Georgina Espinosa Atrezzo: Joel Duràn Gravació veu: Idea Sonora Disseny gràfic: Àlex Martínez Professora cant: Rosa Maria Conesa Agraïments: Col•legi de Teatre i Pep Aguiló

El constant joc teatral proposat per William Shakespere ens endinsa en un joc interpretatiu complex i divertit, on el gran tema és l’amor, amb humor i un missatge positiu. Frederic ha usurpat el poder i bandejat al seu germà gran, el Duc. La seva filla, Rosalina, ha tingut el permís de viure a la cort amb la seva cosina Cèlia, filla única de Frederic, fins que aquest té sospites de traïció per part de la seva neboda i la fa fora del ducat. El bosc d’Arden servirà com a lloc de trobades i desavinences entre nobles exiliats, enamorats, pastors i pagesos. La comèdia és servida.

 

Dissabte 5 d’octubre

bipolar web

A les 18.30 h. Durada: 70 minuts.

BEST SELLER Bipolar

Comèdia-drama

Intèrprets: Sílvia Martín i Cristina Serrano Guió i direcció: Bernat Múñoz

La Júlia Maldonado, una exitosa escriptora de novel•la rosa, coneix per casualitat la Victòria Pons, una dona a l’atur i sense massa sort a la vida. La relació es va fent cada cop més estreta fins al punt que la Victòria es va endinsant més i més en el món de la Júlia.

 

su barranco web

A les 21 h. Durada: 50 minuts.

MASSA TARD PER SER PESSIMISTA Cia. Susanna Barranco

Drama post mortem amb tints còmics / Work in progress

Direcció i interpretació: Susanna Barranco Músics: Cristian Mira i Miguel Boroubat Direcció d’intèrprets: Cristina Lügstenmann. Dramatúrgia: Susanna Barranco i Laura Freijo Textos: Laura Freijo Videoprojeccions i llum: Pere Codina

Composició musical: Meladonia Escenografia i vestuari: Cia. Susanna Barranco Fotografia: Marc Bartomeus Assessorament: Sol Picó Agraïment: Daphne Malherbe Producció: Cia. Susanna Barranco

Massa tard per ser pessimista és un espectacle que reflexiona sobre la solitud en companyia. El muntatge mostra la societat on vivim i l’individualisme que cada vegada és més ferotge. Creació teatral d’investigació a partir del cos com a eina física, emocional i intel•lectual, on la paraula s’encarna en l’espai escènic i en l’expressió de l’actriu. La música, l’espai sonor i les imatges són una part imprescindible de l’espectacle.

 

Diumenge 6 d’octubre

perifericos web

A les 18 h. Durada: 90 minuts.

ROJO O NEGRO Periféricos Peregrinos & Plataforma L’Específica

Teatre interactiu

Actors: Òscar Bosch, Neus Suñé, Carlos Conde, Valentina Calandriello, Nicolás Rivero, Alicia González Laá, Eduardo Telletxea, Maria Aragó, Joaquin Daniel i Maribel Ibarz Dramaturgs: Albert Tola, Blanca Bardagil, Eva Hibernia, Guillem Clua, Jordi Diamant, Jordi Oriol, Laia Martí, Laura Freijo, Lluïsa Cunillé, Marc Rosich, Steven Forti i Victoria Szpunberg Música en directe: Artista invitado Disseny gràfic: Fausto Ansaldi Creació i direcció: Nicolás Rivero

Una nova forma de fer Teatre, doncs cada instant és únic, irrepetible i intransferible. El joc i l’atzar com a punt de partida. El risc com a condiment explosiu. Dotze obres curtes de dramaturgs locals seran la base per descobrir un sense fi d’històries.

 

imperterris web

A les 21 h. Durada: 60 minuts.

LA FESTA DE LES CADIRES Els Impertèrrits

Comèdia

Autor i director: Roger Torns Actors: Ruben Pérez, Xavier Juclà, Enric Auquer, Pere Costa i Pep Ribas.

Van rebre una invitació, estan convidats a una festa. El requisit: portar una cadira. Cadascú porta la seva. Ja han arribat o han anat arribant, o encara no hi són. Un solar apartat de la ciutat. Falta algú? Qui és l’amfitrió? Ha començat la festa?


 7 ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘12

 

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Cliqueu aquí per veure el video promocional de la 7ª Mostra
Divendres 28 de setembre

Inauguració mostra

A les 19 h. INAUGURACIÓ DE LA MOSTRA. Amb la presència de les companyies, projecció del reportatge d’Abel Cunillera i piscolabis. Exposició fotogràfica CHAOS d’Ariadna Salvador. 

Acte obert

c.a.p.a
A les 20 h

C.A.P.A. CUERPO ANIMAL, PENSAMENT ABSTRACTE (OBERTURA)
Txell Janot – Moviment Plàstic
Dansa

Concepció, direcció, dansa i construccions tèxtils: Txell Janot
Direcció musical: Gustavo Rivero
Música original i arranjaments banda sonora: Gustavo Rivero i Vidi Vidal
Il·luminació: Valeria Linera
Fotografia: Jodra
Música preexistent: Angelo Badalamenti, David Lynch, Ryuichi Sakamoto, Gustavo Santaolalla, Susumu Yokota, Ryutaro Kaneko, Eleni Karaindrou, David Sylvian
Bibliografia: La música y la mente” Anthony Storr i “Veo una voz” Oliver Sacks
Filmografia: “Fantasía” Walt Disney
Agraïments: Rosa Muñoz, Anabel Esteban, Esther Freixa, Carme Torrent, Roberto Torres, Raravis, Teatro KDO, Tones Llabrés, Ernest Coll, Jose Castro, Hèlios Armengol, Víctor Turull, La Poderosa, Jordà Ferrer, Isabel Herrera, Leonel, Mª Paz Expósito, Michael Harris Esterina Zarrillo, Kike Blanco, Pablo Rega i Raúl Vargas

Us presentem l’abstracció d’una gènesi. Una partitura escènica naïf, assossegada i minimalista, on el màgic desplaçament d’un cos de llum esdevé persona. Una construcció tèxtil molt elaborada reflecteix feixos de llum en la foscor. Animada des de l’interior per un moviment continu, el volum canviarà constantment de formes i colors suggerint imatges pròpies a la mirada de cada espectador. Moviment, plasticitat tèxtil i llum s’integren per oferir la percepció visual d’un “collage” sonor; la recerca d’una música ocular.

Durada: 42 minuts

logos_c.a.p.a

 

No hay lugar para el reposo
A les 22 h

NO HAY LUGAR PARA EL REPOSO
Colectivo Deria+Rectificadora (Trinidad García Espinosa)
Nous llenguatges del cos

Intèrprets: Roberto Romero, Álvaro Hurtado, Trinidad García
Creació sonora: Rosario Salas
Violoncel·lista: Rosa Serra
Música: Holocausto Intelectual
Vídeo, càmera, edició: Itzel Cinta
Col·laboració vídeo: Alfil i Elora
Vestuari: Gustavo Adolfo Tari García i Miguel Guri
Co-producció: Antic Teatre/AdriAntic
Agraïments: Centre Cívic Guinardó

Espai de transformació, espai de possibilitats o de necessitat de canvi continu. Una col·laboració en resposta sobre la resistència, un procés en forma viral. És un territori en pràctiques, i no una zona de descans. Una col·laboració com a infecció del cos.
“Tal si sabessis, qui sóc.
En realitat sóc; com aquests
desposseïts dels seus cossos,
cos dessitjant més que desitjable,
un camp minat”.

Durada: 40 minuts

Antic teatre

 

Dissabte 29 de setembre

Entre traços

A les 18:30 h

ENTRE-TRAÇOS
Companyia Multidisciplinar Re-Creat
Dansa

Obra de creació col·lectiva
Intèrprets: Helena de la Torre, Carmeta Gassent i Anna Steinberg
Video: Pol Orpinell
Edició de video i música: Albert López i Esteban Seras
Escenografia i vestuari: Re-Creat
Disseny gràfic: Carles Victoria

Reflexió sobre la realitat social: la immigració que vivim en aquests temps i el que suposa realitzar, per a diferents persones, el procés migratori. Un diàleg corporal i audiovisual sota el concepte de la interacció cultural en un viatge emocional i actitudinal d’interpretació d’un món divers i mòbil. Volem provocar en l’espectador una pluralitat de sensacions i emocions de tres personatges, mostra d’un procés migratori.

En el nostre viatge som esclaus de l’expectativa.
Hem arribat, el camí ha estat llarg.
Mirar enrere ara no té sentit.
La vibració dels traços encara resta dins del cos
i et preguntes,
què busques? Què sents? Què esperes?
Et quedaràs?
El demà que s’obre pot ser ple… o buit.

Durada: 40 minuts

 

LaHydra

A les 21 h

EL ÚLTIMO DÍA DE FEBRERO
Cia. LaHydra

Drama

Idea original: Marc Oller
Dramatúrgia: Elena Tarrats i Marc Oller
Direcció: Míriam Escurriola
Ajudant de direcció: Anna Serrano
Intèrprets: Lídia Casanova, Júlia Molins, Iñaki Mur, Marc Oller, Mario Silva i Elena Tarrats
Escenografia i Vestuari: Marc Udina
Audiovisual: Gemma Blasco
Música original: Clara Peya i Yamini Teresa Prabhu
Coreografia: Ariadna Peya

Sis orfes són expulsats de l’orfenat on han estat vivint tota la seva vida. just el dia que compleixen la majoria d’edat. Un cop fora, hauran de travessar el bosc per arribar a la ciutat amb un sol vehicle. Un viatge iniciàtic (ple de contradiccions i esperances) on hauran de superar relacions, notícies i canvis per arribar victoriosos a la seva nova etapa: a la vital… o no…

Durada: 1 h 20 minuts
Logo LaHydra

 

Diumenge 30 de setembre

Pasaje 8

A les 18.30 h

PASAJE 8
Colectivo *Insinú*
Dansa-teatre

Guió dramatúrgic : Colectivo *Insinú*
Direcció coreogràfica: Cristina Espinoza
Direcció teatral: Fabián Riquelme
Intèrprets: Cristina Espinoza i Fabián Riquelme
Música: Cracow Klezmer Band, Aphex Twin, Kronos Quartet, Z’ev, Los tres.

Als turbulents temps que corren, la transformació del ciutadà “comú” es fa a llocs habituals, als racons sempre transitats en el dia a dia. A la ciutat existeixen recorreguts vulgars que allotgen secrets. En aquest cas, el secret són les pròpies persones que donen vida a la ciutat; és la vida interna de cadascú, que es transmet a l’exterior i converteix la ciutat en un organisme vivent.

Durada: 20 minuts

 

Genesis Joplin

A les 20 h

GENESIS JOPLIN
Diana Gadish

Clown

Creació i interpretació: Diana Gadish
Direcció: Jango Edwards
Vestuari: Raquel Cot, Amelia Cadwallader
Disseny de so i música: Mila Von Chobiak
Veu en off: Mila Von Chobiak
Text: Michael Gadish

Des que va ser expulsada del Paradís per haver caigut en la temptació de mossegar la poma prohibida, l’ànima d’Eva ha seguit errant entre les nostres vides. Aquesta és la història de les seves descendents, totes elles reuneixen un mateix destí, marcat per la temptació, el desig i la rebel·lia

Genesis Joplin és un espectacle de clown amb una base corporal de dansa on les paraules no surten de la boca sinó de tot el cos. Diana Gadish fa un repàs sobre la història de la feminitat transferida a través dels gestos, expressions, moviments… dels seus personatges. L’espectador queda captivat pel ric món d’emocions i sensacions de la pallassa-ballarina.

Durada: 1 h

logos_genesis_joplin

 


 

6ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘11

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Divendres 30 de setembre 

 

Sin título-1

A les 19 h

INAUGURACIÓ DE LA MOSTRA. Amb la presència de les companyies, projecció del reportatge d’Abel Cunillera i piscolabis.
Exposició Il•lusions de cartró d’ Estela Moreno & Cartrok. Consulteu el díptic específic d’exposicions per a més informació.

Acte obert

valeria
A les 20 h Valeria Linera presenta
VERSOS CORTOS

Dansa contemporània

Música: Enrique Morente i J.S. Bach
Agraïments: Alessandra Beggio, Casa Abhyasa, Sebastián García Ferro, Albert Gonzalo, Aimé Malena i Jordi Màs.
Fotografia: Ana Costales

Versos cortos és un treball sobre la fragilitat, nascut durant un workshop impartit per Antoni Karwowski dintre del marc del festival LP’11, organitzat per La Porta.
“En l’intent d’ocultar la fragilitat em sento feble. Em sento fort quan la reconec. Quanta més força n’utilitzo més m’allunyo. Més a prop estic quan sóc fràgil.”

Sin título-1

 

A les 22 h OnStage Creacions Contemporànies presenta
GÈNESI… UNA IDEA D’EUROPA

Commèdia dell’Arte, text, teatre físic i música en directe

Una creació de: Èlia Corral, José J. Domínguez, Berta Errando, Míriam Escurriola, Lluís Parera, Mireia Sanmartín, Jaime C. Segura i Elisabet Sopesens
Direcció i idea original: Míriam Escurriola i Elisabet Sopesens
Supervisió artística i construcció de màscares: Xavier Villena
Vestuari: Gimena González-Busch
Producció: OnStage / CONCA
Cap de producció: Estel Ferrer
Ajudant de producció: Marc Oller
Fotografia: Claudio Perrone
Disseny gràfic: Anna Escurriola

Ens situem a l’Illa d’Hybris (una mena d’Arcàdia imaginària amb la seva part romàntica i la seva part més fosca) i veurem què passarà amb un comunicat que l’Illa ha rebut per part de la Unió (Europa). En aquest comunicat se’ls informa que seran annexionats de manera definitiva i unilateral a Europa. Això provoca el posicionament dels personatges, alguns a favor (amb somnis de llibertat i prosperitat) i d’altres en contra (amb recel per perdre la seva parcela de poder). La decisió final, i qui la pren, i qui hi conspira, i qui hi està en contra… serà motiu per desencadenar aquesta controvèrsia sobre Europa… la idea d’Europa.

 

Dissabte 1 d’octubre
Cinco
A les 18.30 h Plataforma L’Específica presenta
CINCO TIPOS DE SILENCIO

Drama

Autora: Shelagh Stephenson
Direcció: Nicolás Rivero
Actors: Oscar Bosch, Laura Alejandro, Diana de Guzman, Maria Aragó, Rachel Lascar, Joaquin Daniel, Ramón Garrido
Construcció escenografia: Carles Juan-Torres
Disseny gràfic: Cristina de Cos-Estrada.
Disseny d´il•luminació: Celia Ligorio.
Supervisió vestuari i fotografia: Eugenia Gusmerini
Video: Alex Rademakers i Jordi Llorens
Producció: Aina de Cos, Gador Martín i Laura Alejandro
Dossier: Claudia Cañas.

Un tret mortal, pneumàtics cremant, gasolina gastada. El cos de Billy es troba sense vida. Metall, fusta i pólvora. Interrogatoris a Mary, Susan i Janet. Enderrocs a la gola, pensaments que xoquen. Es trenquen secrets i pactes de silenci. La presa es trenca, els murs s’esfondren.
einstein
A les 21 h The Einstein Sisters presenten
THE EINSTEIN SISTERS
Clown i humor

Direcció: Jango Edwards
Intèrprets: Gemma Inglès i Ana P. Jiménez

Dues germanes científiques experimenten al seu laboratori provant d’aconseguir la fórmula de la invisibilitat. Una és la cap d’operacions; l’altra, el conillet d’índies. Durant el procés d’investigació aconseguiran travessar alguns límits de la física i la química amb resultats sempre desiguals. Un seguit d’imprevistos les portaran a viatjar al passat i a universos paral•lels, a reaccions increïbles amb desastrosos resultats. Tota una revolució per al món de la ciència.

 

Diumenge 2 d’octubre
play
A les 18.30 h Plataforma L’Específica i Periféricos Peregrinos presenten
PLAY MAMET!
Teatre interactiu

Actors: Òscar Bosch, Neus Suñé, Carlos Conde, Valentina Calandriello i Nicolás Rivero.
Direcció i creació: Nicolás Rivero.
Artistes convidats: Pedro Herreros (presentador); Vincent Lendower (música en directe) i actor/actriu sorpresa.
Traducció: Roberta Pasquinucci
Correcció: Rakel Espeleta
Col•laboració traducció: Annamaría Arancio, Julius Cotter, Rachel Lascar, Mara Fernández.
Disseny gràfic: Fausto Ansaldi

Sèrie d’obres curtes de David Mamet on el públic pot escollir quina obra vol veure, afegint-li als actors diferents indicacions i sorpreses per a que cada representació sigui única, diferent i irrepetible. Un risc interpretatiu que no us deixarà indiferents.

 

kanashibari
A les 21 h Companyia F.M. presenta
KANASHIBARI
Teatre/dansa butoh

Intèrprets: Jazzmin Olave i Selu Fernández
Direcció: Selu Fernández

Kanashibari és una criatura de la mitologia japonesa que castiga els ingrats. Visita els dormitoris de les seves víctimes causant un estat de bloqueig físic en despertar. Una penitència pels seus actes. Però la seva història també la poden explicar en Joan i la Carla, que s’acaben de mudar. Tot i que sembla que en Joan vol viure el seu propi futur en soledat, la seva decisió el portarà a patir malsons espantosos. Aquesta obra mescla teatre, dansa butoh i dansa oriental per recuperar aquest conte japonès des d’un punt de vista més personal, aprofundint en la lluita eterna entre la raó i el cor.

 

 


 

5ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘10

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Cliqueu aquí per veure el video promocional de la 5ª Mostra
Dijous 30 de setembre
carme esteve
A les 19h. INAUGURACIÓ DE LA MOSTRA. Amb la presència de les companyies, projecció de videoclip d’Abel Cunillera i piscolabis. Exposició Diàlegs de dansa, fotografies de Carme Esteve.
Acte obert

 

zurda
A les 20.30 h
PÁNICO ESCÉNICO
Colectivo La Zurda
Dijous 30 de setembre a les 20.30 h

Teatre contemporani

Autora: Mirjam Neidhart
Intèrprets: Lorena Carrizo, Adrià Font, Irene Molina i Juanjo Ruano
Direcció: Daniel Naranjo
Assistència de direcció: Carlos Concha Henríquez
Entrenament: Juanjo Ruano
Vestuari: Jamaine Kassler
Il•luminació: Oscar Vásquez
So: Alfredo Castillo
Audiovisual: Mario Barcellandi

“Quan encara en tenia ganes, no tenia la parella adequada. Ara simplement no em fa il•lusió portar infants al món. Potser soni una mica dur però és la meva postura i la defenso”. El Colectivo La Zurda pren el text com a pretext d’aquesta obra documental, per explorar les relacions de personatges, frustracions i temors enfront al tema de la crisi de la reproducció a Occident.

Divendres 1 d’octubre
de pas 2
A les 19.30 h
PRÍNCEPS D’IF
Companyia Teatre de Pas

Tragicomèdia

Autor: Josep Miquel Muñoz Vaquer
Intèrprets: Pol Torras Torrontegui i Pau Gómez Alcoverro
Escenografia, atrezzo i vestuari: A.M.B. Arquitectura i Espai i Teatre de Pas
Disseny de llums, tècnic de cia. i fotografia: Gervasio Juan Colet
Direcció: Josep Miquel Muñoz Vaquer i Sandra Sánchez Cazorla

Pau és un estudiant d’Història. Pol estudia Biologia. Tots dos comparteixen una habitació en una residència d’estudiants. A part d’això, poques coses tenen en comú. Una cosa més: el joc d’El Rei, un joc divertit i innocent que els transporta a un món de fantasia i els ajuda a vèncer l’avorriment de les hores inacabables.

calla
A les 22 h
CALLA!
Re-lapsus

Drama

Intèrprets: Mario Mañas, Albert Riera, Elisabet Sopesens i David Font
Dramatúrgia: Jaime C. Segura, basada en l’obra “Calla!” de Paul J. Salas Díaz
Espai: Cia. Re-lapsus / OnStage
Il•luminació: Ignasi Bosch
Imatge gràfica: Sergio Martín
Direcció: Míriam Escurriola

Calla! Què hi ha més enllà del silenci entre una parella… de vegades qüestions “íntimes”. Però d’altres vegades són qüestions que ens importen a tots. A través de la relació homosexual d’una parella de nois veiem com una relació va degradant-se i apareix el maltractament, tant físic com psicològic. Qui calla? Qui parla? Qui ajuda? Qui hi intervé? I com? I quan perquè no sigui massa tard?

Dissabte 2 d’octubre

peixos
A les 19.30 h
HAS VIST ELS PEIXOS A LES PEIXERES?
Peixospeixeres Teatre

Tragicomèdia

Repartiment: Miquel Malirach, Marc Homs, Adela Silvestre, Gemma Ventura/ Maydo Gargallo
Direcció i dramatúrgia: Fanny Ferran i Ramon Pros
Escenografia, disseny de llums i vestuari: Fanny Ferran i Ramon Pros

El Ramon treballa en una llibreria de vell propietat del seu pare. Quan el Ramon s’enamora d’una noia, l’Elena, i decideix casar-s’hi les desavinences amb el seu pare esdevenen irreconciliables ja que aquest vol que el Ramon es formi a l’estranger per tal d’ampliar el negoci familiar. Quan la tensió entre pare i fill és ja insostenible, el pare pateix un accident que canvia dràsticament la situació. El Ramon creu que per fi podrà tirar endavant els seus projectes personals però de sobte la seva vida es transformarà en un malson, en un trencaclosques que hauria estat millor no desxifrar mai.

 

arroz
A les 22 h
HISTORIAS DE CAMBIO
Arroz con leche

Dansa contemporània

Direcció i coreografia: Gabriela Sanchez
Intèrprets: Marcelo Palma, Pia Vega, Gabriela Sanchez i Panagiota Bosinakou
Dramatúrgia: Felipe Vera
Col•laboració artística: Marcelo Palma i Pia Vega
Fotografia: Marcelo Quintanilla

L´humà viu un inici i una mort constant com cada part disseccionada de la seva constant vida, però dins d´aquesta, hi ha una singular història: una por que està latent en la societat i en nosaltres mateixos i que irònicament, sense saber el per què, ens acabem rient d´això i per tant de nosaltres mateixos. De vegades provocat per la immobilitat d´aquesta quietud que somia sobre fonaments impossibles, el platònic.
Espectacle de dansa on les relacions interpersonals són reflectides des de diferents punts de vista.

Diumenge 3 d’octubre

mentiras
A les 18.30 h
domEstica
Mentiras de verdad

Tragicomèdia

Autor: Sergio Quevedo
Direcció: David Pérez
Producció: Mentiras de verdad
Intèrprets: Ana Fibla, Sergio Quevedo i Carlos Martinho.
Veus en off: Víctor  Ferrer i Gastón Valle
Escenografia i vestuari: Mentiras de verdad
Il•luminació: Unai Guerrero
Disseny gràfic: Nadia Pastor
Comunicació: Eduard de Vicente
Fotografia i vídeo: Enrique Fibla

domEstica és la història de Marta i Fran, una parella que es troba en un punt crític de la seva relació. Marta treballa per tirar endavant mentre Fran, en atur des de fa quatre mesos, ofega les seves penes i inseguretats en l’alcohol. La parella, desgastada, trencada i marcada per la falta de diners i els maltractaments, es veu obligada a prendre una decisió que canviarà el rumb dels esdeveniments i donarà un gir inesperat a la història.

 

urhal
A les 21 h 
DE PULSO A POTENCIA
Urhal dansa

Dansa contemporània

Interpretació i coreografia: Raúl Heras
Música: Hector Berlioz i Raúl Heras
Realització audiovisual: Abel Cunillera
Producció: Urhal Dansa

Néixer és donar la benvinguda a la primera de les contradiccions que ens trobarem al llarg de la nostra vida. Néixer és com la primera pàgina en blanc d’un escriptor assedegat de vida. Sabent des d’un principi el nus i el desenllaç del protagonista, trobarà, durant la trajectòria del seu camí, les contradiccions a les que aquest es veurà sotmès:  el bo del dolent, la calor del fred, el dia de la nit… Aquesta és la meva pàgina en blanc, on jo en sóc l’escriptor, on jo m’he ofegat en les meves pròpies contradiccions, (donde)
No huyo del pasado,
no reniego del presente,
miro a un futuro incierto,
retando a la muerte.
No es por mi ningún tormento,
jugar con algo que es bien cierto,
pues la muerte es el augurio
de un temor que ya no siento.


 

4ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘09

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Dijous 1 d’octubre
urhal
A les 19 h. Inauguració de la Mostra amb la presència de les companyies. Projecció de videoclip d’Abel Cunillera. Exposició de fotografia La captura del moviment de Carme Jarque Moyano amb música en directe. Animació de l’acte a càrrec de la companyia Pelillos a la mar. Piscolabis.

urhal

A les 20 h
CIRCE presenta Afantu

Teatre físic

Antologia d’autors diversos
Concepció i creació: Cia. CIRCE
Resultat de la trobada de les actrius: Isabel Elorriaga, Paula Jofré i Paula Ibáñez
Producció: CIRCE – Centre d’Investigació Recursos i Creació Escènica

Partint del tema comú Muertes, pequeñas necesidades para la vida, les actrius van crear individualment i segons les seves investigacions personals, estructures escèniques que es fusionen en un sol benefici: Afantu.

No nos da risa el amor cuando llega a lo más hondo de su viaje,
a lo más alto de su vuelo: en lo más hondo, en lo más alto,
nos arranca gemidos y quejidos, voces de dolor,
aunque sea jubiloso dolor,
lo que pensándolo bien nada tiene de raro,
porque nacer es una alegría que duele.
Pequeña muerte, llaman en
Francia a la culminación del abrazo,
que rompiéndonos nos junta y
perdiéndonos nos encuentra y
acabándonos nos empieza.
Pequeña muerte, la llaman;
pero grande , muy grande ha de ser,
si matándonos nos nace.”
La pequeña muerte – Eduardo Galeano

urhal

A les 22 h
TEATRO FORTE presenta Las crónicas Palahniuk
Monòlegs bilingües

Direcció i adaptació dramatúrgica: Vladimir Vera
Assistència a la direcció: Neus Viciana
Producció: Arantxa Ruíz
Escenografia: Ludimila Fraga i Duda Farías
Vestuari: Fedora Freites
Disseny de llums: Valentín Atías
Intèrprets: Alba Yañez, Javier Almeda, María Berenguer, Samuel Quiles i Fedora Freites

Els espectadors seran testimonis actius de Las Crónicas Palahniuk, adaptació dramatúrgica de diversos textos del novel•lista Chuck Palahniuk, un espectacle que impacta a través dels monòlegs de cinc personatges marginats per la societat, l’agressivitat autodestructiva dels quals acaba per ser humorística gràcies a l’anormalitat de les situacions, excusa que permet una reflexió desenfadada sobre temes com el materialisme, la religió, la sexualitat, la família, la identitat i la privacitat.

Divendres 2 d’octubre

urhal

A les 19 h
LA IRA TEATRO presenta Autopsia de un crimen

Tragicomèdia satírica

Intèrprets: Marisol Robertson i Felipe Cabezas
Llums i projeccions: Antonio Curcio
Escenografia: Isabella Pintani i Gustavo Acosta
So directe: Sebastian Serpell
Tècnic de llums i so: Camilla Fieschi
Vídeo i edició: Ignacio F. Rodó
Música original: Marco Chiaperotti
Coreografies: Vanesa Torres
Idea original i dramatúrgia: Felipe Cabezas
Producció general: La Ira Teatro
Màscares: Felipe Cabezas i Marisol Robertson
Direcció: Andrè de Sà Moreira.

La història comença quan ell la mata a ella. Després s’asseu tranquil•lament al seu sofà i descobreix al diari la notícia de la mort d’ella. Ràpidament confessa el crim a un jutge imaginari, i en aquest moment la televisió comença a emetre un reportatge especial sobre la vida d’aquesta parella titulat Autopsia de un crimen. Aquí comença la història d’aquests dos, des que es van conèixer, es van enamorar, es van casar, es van avorrir, es van odiar i es van matar. Totes aquestes etapes de la vida estan narrades des d’un estil teatral diferent: el clown, la dansa, la pantomima, l’humor, l’absurd teatral a diversos nivells, el drama, el cabaret i la TV.

urhal

A les 22 h
CIA. IRÉ presenta Trampas de papel

Thriller dramàtic / Lectura dramatitzada

Intèrprets: Elsie Nuiry i Juan Carlos González.
Autor: Carlos Ferrera
Música original: Jorge Guarín
Ajudant de direcció: Javiera Gazitua
Direcció: Aída Moraga

Dos desconeguts i un peculiar intercanvi epistolar. Passions ocultes. El passat secret d’ambdós. Però… què passa si algú no diu tota la veritat? A aquesta lectura dramatitzada trobarem un acostament a dues persones diametralment oposades: l’amor, la compassió i la solidaritat enfront de la rancúnia, la venjança i l’egoïsme, però no es revelarà la fi del text. Serà l’11 de desembre, durant l’estrena, on podreu conèixer al mateix Espai Escènic TÍSNER com acaba l’apassionada relació d’aquests personatges.

Dissabte 3 d’octubre

urhal
A les 18 h
DISSET TEATRE presenta La Gola del Llop

Fàbula Tragicòmica

Direcció: Joan Cusó
Guió: Juanma Palacios
Intèrprets: Francesc Gil i Juanma Palacios

La Gola del Llop és la història de quatre personatges atrapats en un malson del qual són incapaços d’escapar. El Senyor Mosca busca un lloc on refugiar-se de la tempesta. Així arriba fins a l’hostal del Gall, qui de seguida s’obsessiona pel contingut del misteriós maletí que porta el nouvingut. La Gola del Llop combina elements de cinema negre i teatre de l’absurd, el seu guió està concebut com si fos una historieta de còmic i els seus personatges són extravagants, esperpèntics però, sobretot, molt humans.

urhal

A les 20 h
(H)ÁRTESE DE DANZA presenta Conversaciones

Comunicació en viu

Coordinació i direcció artística: (H)ÁRTESE de danza
Espai sonor: Liba Villavecchia
Interpretació en moviment: Arantza López

Hem aprofundit en l’art de la conversa amb els nostres instruments d’expressió. Proposem el mateix format de comunicació que segueixen les converses íntimes en les que un s’obre, explica les seves sensacions i emocions i alhora escolta a l’altre. Les explicacions són d’anada i tornada. Es retroalimenten. Es provoquen. S’acompanyen. Es contagien. Inclús, hi ha moments que el discurs és exactament el mateix.

Jo vull una tónica
Té verde con menta
En recipiente. Soy el recipiente exacto para el sonido.
Ha pasado un camión y tú no sé qué has hecho
Respiración circular y las piernas de fuego
Clarísimos los mapas por los que han de transitar las notas.

urhal

A les 22 h
KAMALEONIK presenta El diván

Comèdia

Guió, direcció i producció: Bernat Muñoz
Tècnic de llums: David Moya
Música: DOGO
Maquillatge: Sara Cáceres i Cristina González
Intèrprets: Cristina Blanco, Thais Buforn, Noé Blancafort, Bernat Muñoz, Manuel Ramos (Noli), Emma Henríquez, Eider Sainz, Judith García i la col•laboració especial de Gal Soler i Montserrat García-Sagués
Director de fotografia: Miguel Sanmartín
Càmera: Miguel Sanmartín i Franck Espartero
So: Jofre Llivina
Muntatge: Bernat Muñoz
Una psicòloga que no suporta el dubte de si el seu marit l’enganya.
Una dona que no suporta més al seu marit.
Un boxejador que no suporta la pressió.
Un marit que no suporta al seu company de feina.
Un company que no suporta la mediocritat.
L’únic que els suportarà a tots és… EL DIVAN
… i perquè no li queda cap altre remei.

Diumenge 4 d’octubre

urhal
A les 18 h
PASTA DE MONIATO presenta Equilibri artificial

Comèdia surrealista (o no)

Autor i director: David Ribera
Actors: David Blanco, Joan Manel Brunet, Jordi Colom i Xevi Colom
Il•luminació: Jordi Vallet
Música: Xavier Jordà i Marc Coronado
Escenografia: Escenogràfic’s
Vestuari: Valle Ariza
Grafisme: Quim Moya
Producció: Pasta de moniato

El govern ha elaborat un estudi en el qual es demostra que la desestabilització de les famílies causada per la mort d’un dels seus membres puntals, pare o mare, genera un seguit de trastorns emocionals i pèrdues econòmiques que deriven en una desestructuració tal, que afecta l’equilibri social. El govern ha decidit posar-hi remei.

urhal

A les 21 h
MALES COMPANYIES presenta En alta mar

Teatre absurd

Autor: Slawomir Mrözek
Actors: Jordi Domènech, Jose Malaguilla, Xavi Mañé i Rubén Pérez
Direcció: Jose Malaguilla i Alberto Diaz
Producció: Montgomery club i Males companyies
www.malescompanyies.com

Tres nàufrags es troben en una balsa a la deriva, en alta mar. Descobreixen que les provisions s’han esgotat i prenen la decisió de menjar-se a un d’ells. A partir d’aquest moment es destapen les estratègies més cruels i recargolades per evitar ser cruspit…

 


 

3ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘08

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Divendres 3 d’octubre

imatge mostra

A les 19h INAUGURACIÓ de la Mostra amb la presència de les companyies, projecció de videoclip d’Abel Cunillera i piscolabis. Exposició MÀSCARES DE LA COMMEDIA DELL’ARTE de Xavier Villena amb la representació d’escenes de l’ Arlecchino servittore de due padroni de Goldoni.

Del 3 al 15 d’octubre
Màscares fetes de cuir i fotografies.
Es recrearà l’època de la commedia dell’arte a través de les màscares, el vestuari, la tarima i un taller de constructor de màscares.

ACTE OBERT

imatge mostra

A les 20 h

FRANCESCA PISCOPO presenta Yanari

Direcció i interpretació: Francesca Piscopo
Música: autors diversos
Escenografia: Francesca Piscopo i Carlos Casanueva Martos

Dansa d’investigació inspirada lliurement en contes d’espectres de la tradició japonesa.

Yanari, a la mitologia japonesa, defineix els sons confusos que de vegades es poden escoltar a una casa antiga, generats pels esperits que l’ habiten. Escollint alguns hōkai (a nosaltres no ens apareix el símbol) (aparicions): Sakabashira (el pilar màgic); Nekumusume (el gat-humà); Tengu (l’ocell-humà); Yuki Onna (senyora de la neu i de la mort); Rokuro Kubi (dona amb un coll desproporcionadament llarg que es divideix del seu cos).
L’ element que uneix aquestes històries és la metamorfosi: d’ humà a animal, o d’ humà a sobrenatural: es representa l’ esforç que el cos pateix durant aquest canvi, no tant per explicar la història del personatge de manera narrativa sino per viure amb el moviment el drama de la transformació, endevinar què passa quan es perd el control o quan s’ intenta retenir-lo al màxim, arribar al límit del canvi, on és una força estranya la que pren avantatge.

imatge mostra

A les 22 h

CIA. TEATROPELLO presenta Hard Copy

Autora: Isabelle Sorente
Actrius: Marina Escribano, Marta Genís, Maribel Puig, Agurtzane Zallo
Llum, so i efectes: Marcel Bayà
Direcció: Tomàs Rodríguez

Comèdia negra

Un tranquil dilluns com qualsevol altre. Quatre dones treballen juntes en un despatx per la “Companyia”. Són seductores, modernes, mares i fidels amants i esposes. Quatre treballadores exemplars, exigents, responsables, perfeccionistes, compromeses i entregades a les seves famílies, a la feina i a les petites coses quotidianes. Però una diferència entre elles serà el detonant d’un nou joc macabre, on les regles es van dibuixant a mesura que avança la partida. A través del conflicte, aquestes dones aparentment iguals, desvelaran els seus secrets, pors i desitjos més íntims. Quatre dones a la corda fluixa, que lluitaran per mantenir els seus ideals…

 

Dissabte 4 d’octubre

imatge mostra

A les 19 h
MISS LUISS TWISTED presenta Lo que es (solo para una mujer acalorada y un ventilador)

Idea, creació i interpretació: Iris Heitzinger
Ajudant: Eneko Alcaraz
Música: Tom Waits, Jules Maxwell Project, Nery, Ani DiFranco, Gloria Gaynor.
Disseny d’il•luminació: Dani Lacueva
Fotografia i disseny gràfic: Stiliana Mitzeva

Dansa-teatre

És una reflexió sobre tàctica, il•lusió, manipulació, desil•lusió, aprendre, mentides, esperança, acceptació, sinceritat, estimar, enganyar, ferir, amagar, donar, prendre, ira, dolor, dubte, desesperació, recordar, anar endavant sobre totes les regles del joc més jugat sense el qual la vida no té sabor.

imatge mostra

A les 22 h
HOPBALLEHUS presenta Mnemosina, solo in progress

Dramatúrgia i intèrpret: Esther Pallejà Lozano
Direcció: Sílvia Ferrando i Esther Pallejà
Escenografia, vestuari i disseny de llums: Roger Orra
Música: Hopballehus
Assessorament dramatúrgic: Carlos Satizábal
Assessorament de moviment: Montse Iranzo
Assessorament artístic: Cristina Castrillo i Jorge Vera-O’Campo
Fotografia, video i assistent de companyia: Itzíar Castro

Recerca i nova dramatúrgia, on les paraules són també cos i cants

Mnemosina, deessa grega de la memòria i mare de les muses. A ella apel•lem i invoquem per emprendre aquest viatge.
Què és la memòria? I el record? Quina és la nostra herència? Quins records ens defineixen més: els propis o els aliens? La memòria és només allò que recordem?
Retalls d’una història, la meva? Un vol rasant a un passat propi al mateix temps que aliè. Vells cants i versos que conviden a descobrir la pròpia veu. Un lloc de pas on aturar-se, tombar el cap enrere per a reconèixer-se i continuar endavant.

Projecte recolzat per l’Institut del Teatre, Premi Recerca 2007 i Projecte Vaca
www.hopballehus.org

Diumenge 5 d’octubre

imatge mostra
A les 18 h
CIA. MUESCA presenta Crónica del Amor Furioso

Autor: Juan Radrigán
Intèrpret: Lorena Carrizo
Direcció: Fedora Torreblanca
Vestuari: Jamaine Kassler
Música: Jorge Cumbo
Gràfica: Bertini+Chapuis
Fotografia: Silvina Cousté
Text dramàtic

Victoria Torres és un crit enmig del carrer. La seva veu destil•la la penombra d’allò que ja no arriba a aconseguir, d’allò que ja no torna. El seu crit recorre el riu de qualsevol país. Estan malalts de paradís, diu, i ho estem perquè aquesta nova llum no fa més que ocultar i abocar oblit. La seva veu i el seu cos recorren la memòria del silenci, obren la terra, obren l’oblit amb les dues mans i amb una llengua capaç d’escupir i vessar l’odi i l’esperança. La seva veu és la veu de tots els països, de totes les memòries i de totes les morts. És la veu de totes i cadascuna de les nostres esperances. Esmeralda Berbel.

imatge mostra

A les 21 h
COLECTIVO LA MENGANA presenta Variantes

Direcció i dramatúrgia: Sandra Bustamante
Intèrprets: Vanesa Torres i Claudio Rojas
Músic: Matías Muñoz

Teatre-moviment amb música en viu

Siempre piensas en ti, sólo en ti, hasta en las pequeñeces… Cada relació de parella és única doncs està composada per dos individus diferents, però els problemes i inquietuds que es presenten en aquest tipus de relacions humanes, són més comuns del que qualsevol podria pensar. Es tracta d’analitzar una relació típica de parella. Ella i ell ens donaran els seus punts de vista, però el públic és qui traurà les seves pròpies conclusions.


 

2ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘07

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

Dijous 4 d’octubre

imatge mostraimatge mostra

A les 19h INAUGURACIÓ de la Mostra amb la presència de les companyies. Exposició de fotografies de Yamila Jerez dels projectes, projecció de vídeo clip, piscolabis i música en directe.

Bossanova i jazz amb Cecilia Giménez (veu) i Marc Figuerola (guitarra)

ACTE OBERT

imatge mostra

A les 20h
Paula Ibáñez presenta Yaguaretéa.

Procés d’investigació per a la creació escènica basada en l’entrenament físic i vocal de l’actor.

Directora i intèrpret: Paula Ibáñez
Autor: Basat en el text Mi Tío el yaguareté de Guimaraes Rosa, traducció de Valquiria Wey.
Procés fotogràfic: Frédérique Bangerter
Amb la col•laboració de: Yamile Lanchas, Jori Snel i Isabel Elarrioga.

“Una dona tancada en la seva solitud. Un auto empresonament. L’aïllament del món, de les persones. Camins que sempre són iguals i que porten a cap part. La xerrada incontestable amb algú que mai va estar i mai hi serà. La seva única possibilitat de supervivència, ésser yaguaretéa”

imatge mostra

A les 22h

Eva Roig presenta La presó on vivim

Lectura dramatitzada

Proposta, guió i recitació: David Figueres
Autora, directora i intèrpret: Eva Roig

Avui llencem un cant en favor de la llibertat d’expressió, en totes les seves formes. Ho fem a partir d’un exercici de sintetització de textos d’escriptors que han estat empresonats, recollint l’essència d’aquests, buidant-los de contingut explícit i defugint de la grandiloqüència discursiva. Us proposem sinergies íntimes on el paisatge es crea amb economia d’elements, fent-nos còmplices de l’autenticitat de cada text i utilitzant-ho per apropar-nos a les diferents privacions quotidianes que hom pot trobar durant un empresonament, sigui quin sigui el context d’aquest i independentment del nom que s’utilitzi per no nombrar-lo com a tal.

 

Divendres 5 d’octubre

imatge mostra

A les 19 h

Sine Nomine Non presenta El señor Martín

Comèdia grotesca

Direcció: Rodrigo Garbarino
Autor: Gastón Cerana
Publicada a Assaig de Teatre (Catalunya)
Intèrprets: Daniel Guimerà i Rodrigo Garbarino

Un petit Cambridge tancat a un racó del barri de la La Boca de Buenos Aires. Un alumne: Martín i el seu professor: Mr. Martin. El primer intentarà
sobreviure al segon i a les seves imposicions per a salvar la seva identitat cultural i així, començar un camí de recerca per a trobar algun dia al señor Martín. En aquesta obra es tracta de la identitat a través d’una reflexió sobre la llengua com a tret cultural propi.

imatge mostra

A les 22h
Cia de Vita presenta El hombre de mis sueños

Comèdia Agredolça

Autora: Francesca Angeli
Directora: Roberta Pasquinucci
Intèrprets: Alicia Fernandez, Mara Fernandez, Roberta Pasquinucci i Luís Espinosa.

Les dones són protagonistes. El hombre de mis sueños descriu les emocions, les ansietats i les pors de tres joves amigues: Teresa, Sondra i Luisella. Objete del seus desitjos i font dels seus turments: naturalment un home.
La comèdia descriu i reflexiona amb ironia sobre els possibles efectes secundaris del “mal d’amor”.

 

Dissabte 6 d’octubre

imatge mostra
A les 18h

(H)ÁRTESE DE DANZA presenta Viajeros sin billete

Dansa contemporània- teatre

Intèrprets: Arantxa López Medina, Emilio Bravo, Leodan Rodríguez Casas i Juanita Ménard
Coreògraf: Leodán Rodríguez Casas.

Tot succeeix en un ambient transitat i de caos: una estació de tren, on tenen lloc la fi i l’inici dels viatges. Persones solitàries emprendran el seu viatge cap al seu destí acompanyats de les seves pertenències, solituds, encontres i creences.
D’un gest erroni, malentés, neix el dubte, es perden de vista el destí i els propòsits. Es descomposen els rols. L’espai es propici al dilema i a la confusió però es percebeix l’obligació real de conviure. Sorgeixen les pors a perdre la compostura i els propis objetius. La desesperació atrapa als viatgers, enbolicant-los en una tempesta que acaba per canviar el seu destí, donant el mal tràngol a la tassa que no els pertany.

imatge mostra
A les 20h

Cia Forats presenta Diòptria

Comèdia

Autor i director: Aleix Fauró.
Ajudant de direcció: Raquel Izaguirre.
Intèrprets: Àfrica Estríngana, Gerard Flores Isis Martín i Oriol Roca.
Veu en off nena: Agnès Fauró.

Poc a poc, anem avançant. L’espècie es va fent gran i evoluciona. I cada cop més i més ràpid, ens anem carregant el planeta i ens distanciem els uns dels altres. I cada dia deixem quelcom de nosaltres mateixos en un racó oblidat: un somni, una il•lusió, un amic, una idea… però al cap i a la fi, tot depèn de l’òptica amb que es mira… quantes diòptries tens tu?

imatge mostra

A les 22h
Fleurs

Drama

Directora: Àngels Aymar
Assistent direcció: Mónica Rivera Arregui
Intèrprets: Teresa Sirvent, Txu Morillas i Adeline Flaun

Tres actrius interpreten diferents personatges femenins, alguns amb nom, altres anònims, perquè una sola dona poden ser tantes … Dones que ho han perdut tot, que fugen, víctimes de guerres, d’atemptats o de les seves pròpies famílies. Dones de diferents països, cultures i llengües. Hereves de tradicions, atrapades en un present sense perspectives o que lluiten amb l’esperança d’un futur millor.

Diumenge 7 d’octubre

imatge mostra

Àtic 3 presenta MANERAS EXTRAÑAS, dues obres, una història

Autor i director: Marc Egea
Intèrprets: Aleix Fauró, Ferran Vergés i Tanit Salvadó

Metateatre

MANERAS EXTRAÑAS és el títol amb que es presenta un petit cicle de dues obres de teatre: “Extraños en la noche” és la història de dos soldats que s’ajuden enmig d’un solitari camp de batalla durant una intensa nit; “A mi manera” la d’un jove dramaturg que, marcat per una fugaç relació amb una noia, decideix traslladar l’experiència viscuda a l’escena. A partir d’aquí, suposem una cosa: Què passaria si la noia, un bon dia, anés al teatre i reconegués a “Extraños en la noche” la història que va viure? Això pot passar a MANERAS EXTRAÑAS, l’experiència on realitat i ficció es troben finalment.

Nota: “Extraños en la noche” i “A mi manera” són dues obres independents que, no obstant, en veure’s conjuntament adquireixen un significat global.
A les 18h Extraños en la noche

A les 21h A mi manera

 

 


 

1ª MOSTRA DE LABORATORI TÍSNER ‘06

Cliqueu aquí per consultar el programa en PDF

 

Dijous 5 d’octubre

A les 19 h (Entrada lliure)

Inauguració de la Mostra amb presentació a càrrec de Jordi Martí, gerent de l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB) i Francesc Casadesús, director del Mercat de les Flors. Debat posterior.

Projecció del vídeo clip on es donaran a conèixer les companyies i els projectes desenvolupats així com també la seva experiència en el Laboratori.

imatge mostra

A les 20.30 h

Cia TACTO presenta X12.000.001-k 

Comèdia negra

Creació col•lectiva
Direcció: Marcelo Pertier
Intèrprets: Francisca Artaza, Juan Pablo Ibáñez i Carla Roccatagliata

Obra basada en un dia a la vida d’un venedor d’assegurances. A través d’un llenguatge físic, utilitzant simple escenografia mòbil, elements de dansa i musical es dóna vida a aquesta senzilla història.

 

Divendres 6 d’octubre

imatge mostra

A les 19h

Associació Cultural Corral del Sol presenta El Reloj a 2 Caras

Drama

Autor: Cristòbal Fröhlich
Direcció: Mariela Roi Jonás
Intèrprets: Cristòbal Fröhlich, Mariela Roi, Claudia Vergara i Marco Espinosa

Hilario Bertrán i Ruso té un rellotge amb el que es pot morir i ressuscitar de nou en el cos de la víctima desitjada. Dani és el cos, i Charo la dona que desitja.

imatge mostra

A les 22h

Diego Burián presenta Insolitos

Espectacle còmic musical

Autor: In de casstel (Diego B. Joaquín O.).
Intèrprets: Diego Burián (showman, instrumentista, cantant, pallasso …)
Training, assistència tècnica: Joaquín Ortega

Diego ens acompanya en aquest viatge pel país de l’inesperat. Canta i executa pals musicals populars, amb trompeta i guitarra elèctrica. La rutina adquireix un ritme trepidant en crescendo fins al final.

imatge mostra

Dissabte 7 d’octubre

A les 20h

CIA ITACA DANSA presenta ALETHEIA

Dansa Contemporània / Work in progress

Direcció: Pacho Ayaso
Creació i Interpretació: Sara Pons Martínez, Eulàlia Ribalta Torrella, Pacho Ayaso.

Aletheia és la negació de ‘lethe’: letargia, somni. Significa estar despert, estar present, ésser conscient, sortir-se del temps i obrir-se a l’experiència. Ballar és convertir l’esforç en gràcia; gràcia és bellesa en moviment. Aletheia proposa imatges suggerents que conviden a sentir, per a no adormir-se.

imatge mostra

Col•lectiu LOS CORDEROS.SC. presenta UNO O NINGUNO

Teatre físic

Direcció: Pablo Molinero i David Climent
Intèrpret: Pablo Molinero

Querido José,
A menudo me pregunto, ¿qué es más triste, odiar eternamente o matar? No sé qué contestarme, por eso te lo pregunto a ti. Un mundo perfecto es difícil de concebir, principalmente porque cada uno de nosotros somos incapaces de hacernos felices a nosotros mismos, ¿cómo imaginar pues hacerlo con el resto del mundo? Lo más cerca que he estado del resto del mundo, es cuando he llegado a odiarlo tanto como a mí mismo…
José Agarrotado

imatge mostra

A les 22h

CIA SONIA GÓMEZ presenta NATURAL 2 m’agraden els teus ossos, la teva ànima i el teu cervell; converses amb animals

Performances

Autora i intèrpret: Sònia Gómez
Selecció musical: djd!
Audiovisuals: Txalo Toloza

Interferències del jo. Qüestionar la identitat, construir-se al buscar-se i potser trobar-se per contrast: aquesta que veig no sóc jo, la que toca és una altra, la meva imatge; aquesta que veig sí que sóc jo, el que toca és la meva imatge. Un jo que no es perd en la representació, a la recerca de la veritat més que de la realitat. El mite i la realitat qüestionaran el rol de la dona fetitxe, que es mostra entre les plomes del gall d’indi real i s’amaga darrera d’una cabellera tipus “Ramones”…

Diumenge 8 d’octubre

imatge mostra

A les 18h
CIA Flyhard theatre company presenta TETRIS

Obra generacional

Autor i direcció: Jordi Casanovas
Intèrprets: Roser Blanch, Clara Cols, Pablo Lammers i Sergio Matamala.

TETRIS és una obra sobre una noia, l’Aina, de prop de 25 anys que ja ha estudiat un parell de carreres però que encara no s’ha atrevit a dedicar-se a allò que li agrada que és escriure. A més, fa poc l’ha deixada el Miquel, que estava uns mesos a l’estranger per motius de feina, i ara ja no sap ni quin és el lloc al món que li pertoca.

TETRIS forma part d’una trilogia de textos que es presentaran la present temporada inspirats en videojocs. Els altres texts de la trilogia són: WOLFENSTEIN i SIMCITY.

imatge mostra

A les 21h
SERGI FAUSTINO presenta F.R.A.N.Z.P.E.T.E.R.

Recital de lied/teatre

Direcció i creació: Sergi Fäustino
Intèrprets:
MªDolors Aldea – soprano
David Casanovas – pianista
Vicens Mayals – actor
Jose A. Magliarisi – tècnic de vídeo

Viatge a través dels records d’un home que ha portat una vida paral•lela a la que podria haver portat Franz Schubert si hagués viscut avui en dia.